Scelgo la musica e gli eventi con molta cura. A volte, vengo scelto da loro. Un amico che gira una traccia, un suono che attira l’attenzione, il passaparola che porta a conoscere una festa o un evento, che vale la pena vivere. Del Samichay, era arrivato qualche eco dopo aver scoperto il mondo dei festival nell’estate del 2023. Ad un grosso evento in Umbria avevo fatto la conoscenza di un ragazzo attivo nelle aree healing di molti festival nazionali e internazionali. Senza saperlo, ci saremmo rivisti poco dopo, ad un festival di musica sperimentale dove mi avrebbe fatto questo nome, che aveva subito acceso una scintilla di entusiasmo. Iniziai allora a curiosare, finché nell’estate del 2024 comprai il biglietto e partii per la Toscana, attratto da un’offerta musicale varia e da una visione del festival, oltre il “muro di casse”, oltre la sola festa.

Samichay, un festival di arte, cultura e relazioni

L’estate è un brulicare di festival. Persino nelle terre “marginali”, come il mio Friuli, fioriscono eventi di alta qualità. La scelta si riempie di opzioni possibili, si colora quasi di una frenesia che vorrebbe tutto vedere e tutto vivere. Negli anni però ho imparato a seguire quello che mi stimola davvero, intuizioni sottili ma profonde, che mi portano laddove devo esserci. La mia è una vera e propria ricerca, di suoni nuovi e di dimensioni più ampie, profondamente legata alla passione per la musica e la danza, che contribuisce a dare forma al mio personale progetto creativo.

Il Samichay mi attirava per i colori e le sensazioni che comunicava, un festival con un’impronta quasi sperimentale, perché incentrato non solo su un main stage con musica continua, ma soprattutto su un’area culturale e healing molto nutrite. In fondo, dalla mia osservazione dei festival, mi sono accorto che molte persone scelgono di spendere soldi ed energie per una dimensione non solo festiva, ma per vivere un’esperienza trasformativa.

Certo, la musica è il collante, la forza che attira, stimola, scatena, ma è il luogo, le persone che ci lavorano, quelle che vengono richiamate, lo spirito che vi aleggia, a definire il festival. Il Samichay offriva già on line un’immagine che mi incuriosiva e che mi venne confermata il primo giorno, nel tragitto di andata, quando dopo alcuni scambi di messaggi recuperai a Bologna una coppia, fratello e sorella, per dividere il viaggio. Giovani, poco più che ventenni, curiosi di esplorare il mondo dei festival, ma di farlo in modo leggero e consapevole, senza bisogno di eccessi, attratti dalla voglia di partecipare a laboratori e seminari, di incontrare anime affini.

Arrivato, dopo aver montata la tenda, iniziai a vagare, sorprendendomi a trovare un amico delle mie zone, che aveva un banchetto vicino al lago, l’anfiteatro naturale del festival. Rincuorato da questa coincidenza, una delle tante che avvennero in quei giorni di settembre, rilassandomi ancora di più, iniziai ad esplorare, ammirato dalla cura dei dettagli.

Forse, una delle sorprese che mi colpì di più fu l’isola del circo, raggiungibile da una sponda del lago, una sorta di mondo parallelo, quasi nascosto, un covo magico di artisti, giocolieri, attrici e musicisti, che di giorno e di notte diventava un’area dove rilassarsi stimolati dalla forza benefica della creatività.

La curiosità veniva stimolata ogni giorno, scoprendo angoli di bosco, dove qualche “alchimista vegetale” preparava infusi, chai o bevande con fermentati probiotici, gallerie d’arte inserite nella natura e spazi dove ascoltare una conferenza, una storia oltre la narrazione dominante, partecipare ad un laboratorio, dove danzare l’Ecstatic Dance, una pratica di meditazione dinamica che ho molto a cuore e che io stesso propongo da alcuni anni.

Poi giungeva la sera, estiva ma rinfrescata da quel bosco che custodiva e abbracciava un’umanità molteplice, fatta di giovani curiosi, di veterani dei festival che cominciavo a riconoscere e rincontrare, di famiglie, di genitori e figli, che magari vivevano solo il giorno.
Arrivava la sera, più psichedelica e danzereccia, di luci che illuminavano il main stage, di fiamme lanciate verso le stelle dai giocolieri, di sonorità tribali e globali, oltre le barriere dei generi, in un vasto prato dove anche il sabato, più propenso alla caciara, riuscivo a ricavare il mio spazio tranquillo, dove ballare o fare due chiacchiere con vecchi e nuovi amici.
Perché il festival è al di là di tutto l’opportunità di conoscere e scambiare, senza distinzioni di età, provenienza e storie personali.

Quattro giorni intensi e leggeri, un desiderio esaudito e soddisfatto, anche se non come me lo aspettavo. Ero andato al Samichay per la musica e la notte. Mi ero invece scoperto a godere più del giorno, degli incontri, delle relazioni spontanee che avevano lanciato dei semi, pronti a germogliare in altri eventi e luoghi.
Questa dimensione estatica è la vera magia di un festival ben riuscito. Laddove accade l’imprevisto, dove è facile ribaltare e trasmutare stanchezza e disagi, come l’ultimo giorno, quando un nubifragio portò fango e pioggia ma non abbastanza da fermare la voglia di godere di quella ricchezza.

Le parole non sono mai sufficienti quando si tratta di raccontare esperienze umane, intrecci di storie, coincidenze che coincidenze non sono. Si ha a che fare con la parte più intuitiva e visionaria di noi, l’emisfero sinistro del cervello, che abbraccia tutto e se ne frega della razionalità che divide ogni cosa.
Restano gli echi, non solo della musica, ma di un viaggio in Toscana, per me l’occasione di scoprire alcuni luoghi vicini al Samichay, di vivere un turismo creativo, di fare scorta di bellezza verso la fine dell’estate. Sapendo che ogni cosa finisce, per poi riniziare, diversa e magari migliore.

Ringrazio l’organizzazione del Samichay per avermi gentilmente concesso le foto scattate durante il festival e ovviamente i fotografi e le fotografe, tra cui Camilla Morandin, per l’immagine di copertina.

C’è un tempo e uno spazio necessario. Quello della musica e della danza, degli spettacoli, del campeggio libero, delle notti estive, di nuove amicizie, di nuove idee e nuove possibilità. È la dimensione dei festival musicali. Una ventata di spirito estatico che soffia forte anche nei luoghi dietro casa, in una valle che ho imparato ad amare anni fa, la Val Tramontina. In questo luogo di infinite sorprese, dove negli anni sono nati o arrivati eventi di respiro internazionale, dal 2022 batte forte il cuore del Threesound Fest, un festival intimo e raccolto, protetto dal bosco e dal fiume Meduna, dove incontrare musica ricercata e sentirsi come a casa.

Threesound Fest, un festival musicale di pace e armonia

Hai mai fatto casa che laddove scorre l’acqua, tutto fluisce in modo più dolce? Non è una metafora, è un sentimento che ho riscontrato con diverse persone. Dopo essermi ritrovato in diversi eventi vicino a dei fiumi o torrenti, come ad Aeson, un altro festival in Friuli che ti consiglio di esplorare, ho notato più leggerezza, meno eccessi, più tranquillità, più voglia di stare bene.

Il mondo in cui viviamo è a volte caotico, pieno di repressioni e di nevrosi. Non possiamo nasconderlo dietro i colori fluo di alcune decorazioni o dietro la musica allegra. A volte andiamo ad eventi con il nostro carico di frustrazioni e disagi. La notte, l’ebbrezza, espandono la bellezza ma anche le ombre. La presenza di elementi naturali, di alberi e di acqua, aiuta a diluire le emozioni, ad armonizzare gli animi.
Al Threesound, nel Bosco Bandito, come hanno rinominato questo angolo di Friuli, gli alberi fanno ombra e sostengono e il (o la, come si diceva un tempo non tanto lontano quando i fiumi erano femminili) Meduna, rinfresca, ripulisce, suona la sua musica.

Il potere della Natura certo, ma molto dipende dall’organizzazione, dalle intenzioni di chi investe energie e soldi per creare uno spazio temporaneo di grande libertà. Io sarò di parte, lo ammetto, perché ho un’innata simpatia per questo gruppo di giovani che si sta dando un gran fare per creare eventi di qualità nella remota provincia, però potrebbero confermatelo altre persone.
Nonostante il lavoro di mesi, la fatica, gli infiniti problemi che sorgono all’ultimo, gli artisti in ritardo o che cancellano poche ore prima dell’esibizione, vedo sorrisi, sento accoglienza e rispetto. È sotto stress che si vedono le persone no? Beh, qui si vedono bene, capaci di trasmettere serenità, che si diffonde come un’onda musicale per tutto il festival.

Al Threesound possono convivere famiglie, persone che vivono il giorno, con le anime più festaiole che ballano sotto cassa la notte. Perché un festival non è solo “casino”, è arte che si incontra sotto diverse forme. È un insieme di musica, teatro, mercato. È uno spazio dove c’è chi suona, chi dipinge, chi fa giocoleria, chi vende prodotti unici fatti a mano, chi arrampica e cammina su una corda, chi si gode il relax del campeggio e del fiume. È un concentrato di attività ad altissimo potenziale creativo.

Un festival in Friuli come forma di turismo creativo e profondo

Al Threesound ho incontrato persone che erano lì per lo spirito del festival, per godersi il sole e l’acqua rigenerante del Meduna, per fare laboratori, per provare nuove attività, per incontrare altre persone, per conoscere un nuovo angolo di mondo, lontano dal solito turismo.

È un’epoca che ci chiede di immaginare e di reimmaginare, spazi, territori, destinazioni. C’è una generazione che viaggia in van, che ama campeggiare, che viaggia senza contare i chilometri, che si sposta per incontrare amici conosciuti in altri viaggi. L’importante è avere una meta che abbia un senso.
È una generazione trasversale, che va dai venti ai cinquant’anni, e oltre. Aperta a diverse sonorità, sia organiche che elettroniche, ha vissuto all’estero per lunghi periodi o ha fatto viaggi trasformativi, in India o in Sud America. Si trova a suo agio nella sana fluidità di eventi internazionali, ama ballare la notte ma anche dedicarsi ad attività legate al benessere fisico e mentale. Vuole scoprire i dintorni dei festival, apprezzare i cibi locali e ogni aspetto autentico del territorio.

Un area campeggio come quella del Bosco Bandito, in una valle del Friuli, diventa allora un laboratorio a cielo aperto. Ci saranno persone che verranno per fare festa, ma è inevitabile, verranno contagiate dalla bellezza e dall’armonia del luogo, non mera scenografia di un fine settimana ma una casa temporanea, in cui vivere una dimensione che si può solo sperimentare andando ad un festival.

Il Threesound è intimo, con un numero contenuto di persone, gestito da persone che amano il luogo in cui hanno scelto di vivere, che hanno entusiasmo e lavorano per passione, non solo per profitto, è coccolato dal bosco e dal fiume. Ha una scelta musicale molto curata, che esplora sonorità globali, dal dub alla musica etnica elettronica, fino a ritmi ancora più tribali e psichedelici, quasi tutta suonata dal vivo e con momenti di improvvisazione in una spiaggia ribattezzata “playa escondida”, un angolo di pace a ridosso di monti verdi e brillanti.

Fine agosto, fine estate, prima che reinizi la corsa, prenditi qualche giorno per conoscere il Friuli e la sua creatività inaspettata. Per questo più sorprendente.

C’è un sito, ci sono i social, ci sono anche altri eventi prima che arrivi quel momento. Il bosco e il fiume ci sono sempre.

Grazie ai ragazzi e alle ragazze del Bosco Bandito, e a Fabrizio Rigutti per la foto di copertina.